Damals und heute - Juan Diego Flórez | KlassikAkzente by STAGE+

Ab einem gewissen Stadium der Perfektion reizt jeden Künstler der Blick in die Geschichte. Denn dann geht es um die Wurzeln, um die Verbindungsglieder von der Vergangenheit zur eigenen Biographie. Was konnten die anderen? fragt man sich dann und: Was machte ihre Einzigartigkeit aus? Wo bin ich ihnen ähnlich und worin unterscheide ich mich? Für Juan Diego Flórez waren solche Überlegungen nahe liegend, schließlich wurde der peruanische Tenor während der vergangenen Jahre als leuchtender Stern des Belcantos gefeiert, als einer, der eine Tradition weiterführt, die bis zu Giavanni Battista Rubini zurückreicht. Und so war es eine Herausforderung, sich mit einem Programm dem berühmtesten Tenor des 19. Jahrhunderts zu widmen und sich mit “Arias for Rubini” vor einem Ahnherrn des Sängerfachs zu verneigen.

Giovanni Battista Rubini (1794–1854) war der Motor eines ganzen Genres. Als einer der berühmtesten Sänger seiner Zeit mit einer Stimme zum Niederknien inspirierte er eine ganze Generation von Komponisten von Rossini bis Bellini, ihm Opern auf den Leib zu schreiben oder sich zumindest von ihm inspirieren zu lassen – zumal er mit einigen von ihnen persönlich befreundet war. Geboren am 7. April 1794 in Bergamo, führte ihn seine frühe Karriere zunächst nach Neapel, als Schüler von Andrea Nozzari, dann auch in verschiedenen Engagements. Sein Debüt hatte er ebendort anno 1815 in der Rolle des Lindoro in Rossinis “L’Italiana in Algeri”, woraufhin schnell die Kunde von seiner faszinierenden Stimme die Runde machten. Das folgende Jahrzehnt führte Rubini in kulturelle Metropolen wie Wien und Paris. Sein Ruf als stimmgewaltiger Tenor, der es bis zum sagenhaften hohen “F” schafft, eilte ihm voraus und so war er von 1827 bis 1831 zunächst in Mailand, daraufhin in Paris und London bis zu seinem Rückzug von der Bühne 1845 ein viel gefragter Bühnenstar.
 
Die Komponisten des Belcantos ließen sich von Rubini zu Bearbeitungen und Neuschöpfungen anregen. Rossini etwa arbeitete mehrere Opern für ihn um, darunter “La Donna Del Lago” und “Zelmira”. Der Kontakt zu Donizetti hingegen war nicht so eng, für Bellini allerdings fungierte er gar als zentrale Inspiration. Immerhin vier Bühnenwerke (“Bianca e Gernando”, “Il Pirata”, “La Sonnambula”, “I Puritani”) entstanden nachweislich unter dem Eindruck von Rubinis Stimme, eine weitere (“La Straniera”) schrieb der Komponist auf die Fähigkeiten des Sängers um. So wundert es wenig, dass Rubini bis heute die Aura des Genialen umgibt, des wegweisenden Interpreten, an dessen Schilderungen durch enthusiasmierte Zeitgenossen sich Generationen von nachfolgenden Tenören nach im orientiert haben. Selbst ein junger Star am Sängerhimmel wie Juan Diego Flórez kann sich von dieser Faszination kaum lösen: “Leute wie er waren die ersten, die einige der schönsten Opern überhaupt gesungen haben. Von ihnen etwas zu erfahren ist ungemein spannend!”.

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Und nicht nur das. Denn wenn schon gelegentlich von Journalisten und Musikhistorikern die Parallelen zwischen der Gegenwart und der Vergangenheit gezogen werden, so reizt es Flórez doch erst recht, die möglichen Gemeinsamkeiten mit Blick auf die Interpretation des Repertoires, auf Farbe, Kraft und Ausdruck zu entdecken. Anknüpfungspunkte gibt es einige: “Meine Stimme ist hoch und Rubini hatte eine sehr hohe Stimme, die mühelos vom E bis zum hohen C reichte. In diesem Bereich sind und waren unsere Stimmen kraftvoller und hatten mehr Farben. Einen wichtigen Unterschied allerdings gibt es, denn Rubini konnte über das C hinaus mittels Kopfstimme oder Falsett noch bis zum hohen F und G gelangen!” Dieser immense Umfang lässt Rubini noch immer einzigartig erscheinen, auch wenn sein Erbe Florez sich auf dem aktuellen Album immerhin in Donizettis “Marino Faliero” bis zum hohen “Es” vorwagt.

Wie auch immer, die Gemeinsamkeiten sich offensichtlich und daher machte sich Juan Diego Flórez an die Arbeit. Sieben verschiedene Opern wählte er aus, “Il Pirata” und “Bianca e Fernando” von Bellini, “Elisabetta Regina”, “Il Turco in Italia”, “La Donna del Lago” und “Guglielmo Tell” von Rossini und Donizettis “Marin Faliero”, von denen er jeweils zwei bis drei Arien im Geiste seines Vorbilds interpretiert, bis hin zu den “Tränen in der Stimme, die er in den Momenten haben konnte, wenn er eine romantische Linie, eine besonders lange Phrase sang. Er brachte die Menschen zum Weinen. Ich möchte mich nicht mit Rubini vergleichen – es ist oft genug gesagt worden, er sei der beste Tenor aller Zeiten gewesen! Aber manche Leute haben festgestellt, dass gerade in den Passagen, die Nostalgie oder Melancholie vermitteln, meine Stimme genau zu dieser Art der Traurigkeit passt”. Als Fazit zu “Arias for Rubini” bleibt daher anzumerken: So wie jeder gute Sänger unverkennbar ist und doch zugleich in einer langen Tradition steht, so hat auch Juan Diego Flórez mit seinem Album Stellung bezogen und präsentiert sich gemeinsam mit den Opernspezialisten der Accademia Nazionale Di Santa Cecilia unter der Leitung von Roberto Abbado – dem Neffen des berühmten Claudio Abbado – als eine der prägnantesten Stimmkoryphäen unserer Zeit.