フェリックス・メンデルスゾーン・バルトルディは1809年2月3日、ハンブルクに生まれ、19世紀で最も重要なピアニストの一人であり、その即興演奏の技術と演奏は広く称賛された。しかしながら、彼のピアノ作品は同時代の他の作品に比べて進歩性に欠けるとされることが多く、上品なサロン音楽と結び付けられることが多かった。前時代の模範への志向と表現力豊かな音楽への追求が彼の作品の特徴であったが、同時に独創性に欠けると非難されることもあった。[1][3][4] 20世紀には、様々な出来事の影響を受けてメンデルスゾーンに対する認識が変化した。彼の作品に対する批判は、主に歴史的な様式への強い依存と、必ずしも現代の嗜好に合うとは限らない感傷主義への傾向に集中した。特に1950年代には、彼の音楽は華麗で魅力的だが、むしろ表面的であると評された。メンデルスゾーンは作曲家であり、数多くのジャンルに大きな影響を与えた指揮者として高く評価されていたにもかかわらず、ピアノ曲は長らく深遠さに欠けるとされてきました。彼はしばしば「第二のモーツァルト」と呼ばれ、様々な音楽分野に多大な貢献をしました。しかし、オペラの分野においてのみ、独創的な作品を残していません。彼のピアノ曲は、優雅さと洗練された技術的特徴を持つ、小品で親密な作品が特徴となっています。[1][4] 今日、メンデルスゾーンの音楽は再評価の潮流にあり、特にピアノ曲の新たな解釈や新たな録音にそれが顕著です。生前に出版された作品は比較的少ないものの、現存する作品も失われた作品も、彼の偉大な影響力と多才さを反映しています。ヴィオラ・シェッフェル著『フェリックス・メンデルスゾーン・バルトルディ：その生涯と音楽』は、メンデルスゾーンのピアノ作品の発展を包括的に概観しています。彼の作品は、並外れた音楽的才能と幅広い芸術的幅広さを示しており、特に親密なピアノ曲においてそれは顕著です。
