詳しく見るゴラン・ブレゴヴィッチ
バルカンという故郷に深く根ざしながらも、21世紀という時代の子として、ゴラン・ブレゴヴィッチの音楽は、ジプシーのブラスバンドの音色と伝統的なブルガリアのポリフォニー、エレクトリックギターと伝統的なドラムの音色を珍しいロックのアクセントと融合させ、そのすべてを、憑かれたように演奏する弦楽オーケストラと男性合唱団の深い歌声という背景の中で展開します。それは、私たちの魂が本能的に開かれ、体が抗いがたいダンスへの欲求で反応する音楽なのです。
ブレゴヴィッチはサラエボで、セルビア人の母とクロアチア人の父の間に生まれました。数年間のヴァイオリンのレッスンを受けた後、16歳で最初のグループ「ビイェロ・ドゥグメ（白いボタン）」を結成。作曲家兼ギタリストとして、彼はロックンロールへの計り知れない愛に耽溺しました。哲学と社会学の彼の研究は、おそらくマルクス主義の教師としての地位をもたらしたでしょうが、彼の最初のレコードの圧倒的な成功が別の道を指し示しました。その後15年間、ビイェロ・ドゥグメとして、終わりのないツアーと数えきれないほどのサイン会に明け暮れました。
1980年代後半、ブレゴヴィッチは多忙な仕事を中断し、エミール・クストリッツァ監督の映画『ジプシーのとき』の音楽を作曲し、アドリア海沿いの小さな家に住むという幼い頃からの夢を実現しました。しかし、ユーゴスラビア紛争がこの夢や他の夢を打ち砕きました。ブレゴヴィッチはパリに亡命し、すべてを置き去りにしなければなりませんでした。
ブレゴヴィッチとクストリッツァは同じ背景を持ち、同じ世代に属し、似たような経験をしていました。そのため、言葉を交わす必要のないチームを形成しました。『ジプシーのとき』の後、ブレゴヴィッチは『アリゾナ・ドリーム』（1993年）の音楽を自由に作曲することができました。この音楽は映画そのものにぴったりで、詩的で独創的、そして信じられないほど心を揺さぶるものです。彼の次の映画プロジェクトは、1994年のカンヌ国際映画祭でパルムドールを受賞したパトリス・シェロー監督の『王妃マルゴ』で、彼はロックのアクセントを効かせた素晴らしい音楽を作曲しました。クストリッツァ監督の『アンダーグラウンド』（1995年カンヌ国際映画祭パルムドール）の音楽もブレゴヴィッチが手掛けました。1998年には、ラドゥ・ミハイレアーヌ監督の『人生の列車』のためにクレズマーの要素を取り入れた音楽を作曲しました。
それ以来、ブレゴヴィッチは主に自身の音楽プロジェクトと、映画を完全に諦めることなく、第二のコンサートキャリアに専念しています。彼のその他の映画プロジェクトには、ナナ・ジョルジャーゼ監督の『27 Missing Kisses』（2001年）や、ウニ・ストラウメ監督の『Music for Weddings & Funerals』（2002年、音楽と男性主役）があります。2004年には、ブレゴヴィッチはこの冒険を再び繰り返し、2005年に初演されたイタリア映画『I giorni dell’abbandono』の音楽を作曲し、主役も演じました。
舞台音楽：『Silence of the Balkans』は、1997年にテッサロニキでスロベニアの監督トマシュ・パンデュールが演出し、ボリス・ミリコヴィッチのビデオを伴って上演された野心的なマルチメディアプロジェクトでした。その後、トリエステのテアトロ・スタービレとのプロジェクトで、ブレゴヴィッチは非常に珍しい『ハムレット』の音楽を作曲しました。次に、彼は有名なイタリアの監督マルコ・バイラーニと協力し、『Der Kinderkreuzzug』（1999年）の音楽を作曲しました。その直後、長年の芸術的パートナーであるトマシュ・パンデュール監督によるダンテの『神曲』の舞台版の音楽を作曲しました。
コンサート音楽：1985年に純粋なロック音楽を諦めて以来、ブレゴヴィッチの音楽は10年間ライブで演奏されることはありませんでした。しかし、1995年にそれが変わり、彼は伝統楽器を演奏する10人のミュージシャン、50人の合唱団、そして交響楽団と共に、ギリシャとスウェーデンで一連のメガコンサートを開催し、続いてブリュッセルのフォレスト・ナショナルで7,500人の聴衆を前にコンサートを行いました。
1997年6月、ブレゴヴィッチの映画音楽を演奏する2時間のコンサートのために、グループは50人のミュージシャンに縮小されました。ブレゴヴィッチが自身のウェディング・アンド・フューネラル・バンドと共にヨーロッパで大成功を収めたツアーを行った際、次々と勝利を収めました。彼はその中で、有名な「エデルレジ」（『ジプシーのとき』）から「イン・ザ・デス・カー」（『アリゾナ・ドリーム』）、そしてエネルギッシュな「カラシニコフ」（『アンダーグラウンド』）まで、彼の最も美しい作品を披露しました。ローマのサン・ジョヴァンニ広場で50万人の聴衆を前にしたコンサートは、彼の音楽が今や国際的な評価を得ていることを印象的に裏付けました。
音楽パートナー：ブレゴヴィッチは、異なる文化圏の偉大なミュージシャンたちと協力することを光栄に思っています。イギー・ポップ（『アリゾナ・ドリーム』）、オフラ・ハザ（『王妃マルゴ』）、セザリア・エヴォラ（『アンダーグラウンド』）、イギリスのスコット・ウォーカー、トルコのセゼン・アクス、ギリシャのジョージ・ダララス、ポーランドのカヤなどです。
特別プロジェクト：2000年、伝説的なイタリアのグループCSIのジョヴァンニ・フェレッティは、ブレゴヴィッチに、一晩中続くフィエスタで正教会の国の音楽の代表となるよう依頼しました。ブレゴヴィッチは自身のプロジェクトを「ホット・バルカン・ルーツ」と名付け、ブルガリア、ルーマニア、セルビアの3つのブラスバンドとロシア人女性歌手のグループを招待しました。ブレゴヴィッチとCSIの共同パフォーマンスがハイライトとなり、このショーは名門ヌオーヴォ・アウディトリウム・ディ・ローマで再演されました。
2000年夏、イタリアツアーの幕開けとして、ブレゴヴィッチは7月14日の聖ロザリア祭のために「パレルモでの大いなる結婚式」を創作し、尊敬されるナポリの音楽学者兼作曲家ロベルト・ディ・シモーネと共に芸術監督を務めました。ブレゴヴィッチは、特別な夜のために、彼が「音楽の肥沃な土壌」と呼ぶブダペストからイスタンブールまでの国々からアーティストを集めました。ブレゴヴィッチの音楽とベオグラードのビデオ監督ボリス・ミリコヴィッチの映像に合わせて、魅惑的なルーマニアの振付師エドワード・クルーグの指導のもと、スロベニアとギリシャのダンサーたちがパフォーマンスを行いました。ここでもブレゴヴィッチはブラスバンドを使い、パレルモのさまざまな地域から80組のカップルを市の中心広場に導き、午前3時頃、クルーグのプロのダンサーたちとブレゴヴィッチのウェディング・アンド・フューネラル・バンドと共に長い最後のウェディングダンスを踊りました。
2002年、ブレゴヴィッチはパリ近郊のサン・ドニ大聖堂で、3つの異なる宗教の3人の歌姫とモスクワ正教会の合唱団、モロッコのテトゥアン出身の弦楽器奏者、そして彼のウェディング・アンド・フューネラル・オーケストラを統合し、「私の心は寛容になった」と題された和解をテーマにした特別なプログラムを披露しました。これはサン・ドニ聖歌音楽祭（この年のテーマは「バッハからブレゴヴィッチまで」）からの依頼でした。ルチアーノ・ベリオはこのプロジェクトをローマのサンタ・チェチーリア国立アカデミアに招き、その後ビルバオのグッゲンハイム美術館のエスプラナードやモロッコのフェズ聖歌音楽祭でコンサートが行われました。
2004年、ブレゴヴィッチは初のオペラ『ゴラン・ブレゴヴィッチのカルメンとハッピーエンド』を作曲しました。これは「K」で始まるバルカン訛りの最初のカルメンです。ブレゴヴィッチは、この素朴な演劇とオペラの融合作品の台本と音楽（ビゼーのカルメンからの引用はごくわずか）を担当し、演出も手掛けました。このジプシーオペラは2004年4月にイタリアで初演され、以来ウェディング・アンド・フューネラル・バンドと共に100回以上の公演が行われています。
ツアー：2005年、ブレゴヴィッチの伝説的なグループ「ビイェロ・ドゥグメ」のメンバーが、旧ユーゴスラビア3共和国の首都を巡る完売ツアーで再び共演しました。サラエボとザグレブで7万人、ベオグラードで20万人の聴衆が、戦争によって引き裂かれた人々が少なくとも共通の音楽遺産の喜びを分かち合えるという彼の希望を裏付けました。
2006年、北米は初めてブレゴヴィッチの音楽に門戸を開きました。モントリオール・ジャズ・フェスティバルでの注目すべきコンサート、シカゴの美しいミレニアム・パークでの公演、そしてニューヨークのリンカーン・センター・フェスティバルでのエイブリー・フィッシャー・ホールでの出演などです。
ブレゴヴィッチの次の冒険は、「Forgive me, is this the way to the Future?」（許してください、これが未来への道ですか？）と題されたプロジェクトでした。これは、ECHO（欧州コンサートホール機構）から委託された「3人の預言者への3つの手紙」で、2007年にヨーロッパの主要なコンサートホールで10回のコンサートツアーが行われました。ブレゴヴィッチのウェディング・アンド・フューネラル・バンドとクリスティアン・ヤルヴィのアブソリュート・アンサンブルが、クリスティアン・ヤルヴィの全体指揮のもとで演奏しました。
2009年1月、フランスで新しいCD「アルコール」の第一部がリリースされました。これは2007年夏にグチャでライブ録音されたものです。グチャは人口約2万人の小さなセルビアの町で、毎年ブラスバンドのコンテストが開催され、その際には突然15万人が集まります。彼らは灼熱の太陽からテントで身を守りながら、飲み、グリルした肉とザワークラウトを食べ、飲み、音楽を聴き、さらに飲み続けます。3日間ずっと…それがアルバムのタイトルになった理由です。2009年には、ブレゴヴィッチはアメリカツアーも行い、リンカーン・センターの「バン・オン・ア・キャン」フェスティバルで新作を初演し、秋には「アルコール」の第二部をリリースしました。