アルブレヒト・マイヤー

アルブレヒト・マイヤーが音楽と初めて出会ったのは、故郷バンベルクのドーム合唱団の一員としてでした。彼のオーボエ演奏の温かく歌心あふれる特徴は、そこがルーツなのかもしれません。彼の音楽は常に最高の称賛を浴びており、「神々の閃光」「奇跡のオーボエ」、あるいはマイヤーがオーボエを「誘惑の楽器へと高める」といった言葉が聞かれます。 アルブレヒト・マイヤーのキャリアは1990年、バンベルク交響楽団のソロ・オーボエ奏者として始まりました。1992年からはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団で同じポジションを務め、並行してコンサート・ソリストとしても名を馳せるようになりました。現在、彼は現代で最も人気のあるオーボエ奏者の一人です。ソリストとして、クラウディオ・アバド、ニコラウス・アーノンクール、サイモン・ラトル、フランソワ＝グザヴィエ・ロスといった偉大な指揮者たちと共演してきました。2007年にはカーネギー・ホールでオルフェウス室内管弦楽団とデビューを果たし、またヴィタル・ジュリアン・フレイ、エレーヌ・グリモー、レイフ・オヴェ・アンスネス、ラース・フォークトといったパートナーと熱心に室内楽活動も行っています。 2006年、マイヤーはバンベルクE.T.A.ホフマン文化賞を受賞し、2013年にはグラモフォン誌の「殿堂入り」を果たし、さらにバイエルン文化賞も受賞しました。彼はエコー・クラシックを3度受賞しており、そのうち2度は年間最優秀器楽奏者として、また彼のアルバム『モーツァルト』は2022年の年間最優秀コンサート録音としてOpus Klassikを受賞しました。ジャーナリストのハイディ・フリードリヒと共著した成功作の自伝『Klangwunder: Wie die Kraft der Musik mich geheilt hat（音の奇跡：音楽の力が私を癒した方法）』は2022年9月に出版されました。 常に新しいレパートリーを模索するアルブレヒト・マイヤーは、他の楽器のための作品にも喜んでオーボエの音色を貸し出します。特に彼を魅了するのは、すべての楽器の中で「最も自然な」楽器である人間の声です。彼の初のDGアルバム『Lieder ohne Worte – Bach-Transkriptionen für Oboe und Orchester（無言歌 – オーボエとオーケストラのためのバッハ編曲集）』は、ドイツのクラシック・チャートで2位を獲得しました。アルバム『New Seasons』はドイツのポップ・チャートにまでランクインしました。これは、オペラやオラトリオのアリアの歌唱パートがオーボエに託されることで、ヘンデルを驚くほど新しい光の中で提示しています。また、クラウディオ・アバドとマーラー・チェンバー・オーケストラとの共演アルバム『Auf Mozarts Spuren（モーツァルトの足跡をたどって）』は、ドイツのクラシック・チャートのトップに立ちました。バロック期のヴェネツィアの作曲家たちに焦点を当てたのは『In Venedig』です。その後、J.S.バッハのオーボエ、合唱、オーケストラのための作品を収録したアルバム『Bach』、オーストリアのパーカッショニスト、マルティン・グルビンガーとのプロジェクト『Drums ’n’ Chant』、ドビュッシー、ラヴェル、サティ、フォーレ、ダンディ、フランセの作品を収録した『Bonjour Paris』、ロマン派の宝物を集めた『Schilflieder』、そしてキングズ・シンガーズとの『Let It Snow!』が続きました。 2015年には、ウィーン古典派のあまり知られていない4つのオーボエとイングリッシュホルンの協奏曲を紹介するアルバム『Lost and Found』がリリースされ、マイヤーはポツダム室内管弦楽団のソリスト兼指揮者を務めました。2017年にリリースされた『Tesori d’Italia』では、マイヤーはイ・ムジチ・ディ・ローマと共に、ヴィヴァルディの人気のあるオーボエ協奏曲ハ長調RV 450に加え、ジュゼッペ・サンマルティーニ、ドメニコ・エルミ、ジョヴァンニ・アルベルト・リストーリの長らく失われていた協奏曲を演奏しました。2019年にリリースされたアルバム『Longing for Paradise』では、ヤクブ・フルシャ指揮バンベルク交響楽団と共演し、エルガー、シュトラウス、ラヴェル、グーセンスのオーボエとオーケストラのための音楽を収録しています。これらの作品は、作曲家たちが経験した喪失と戦争（過去、現在、あるいは来るべきもの）の経験と、悲劇に直面した美への憧れを共通のテーマとしています。 2021年4月にリリースされたアルバム『モーツァルト』は、ウィーン・ツァイトゥング紙から「耳のごちそう」と評され、オーボエ奏者のザルツブルクの作曲家への生涯にわたる愛を表現しています。マイヤーのドイツ・カンマーフィルハーモニー・ブレーメンとチェンバロ奏者ヴィタル・ジュリアン・フレイとの録音には、オーボエ、オーボエ・ダモーレ、またはイングリッシュホルンのための6つの編曲と、断片的なオーボエ協奏曲ヘ長調KV 293 (416f) のために特別に委嘱された完成版が含まれています。6つの追加曲（『魔笛』からの3つのアリアの編曲を含む）を収録した『モーツァルト』の拡張版は2021年11月にリリースされました。 彼の最新アルバムでは、マイヤーは並外れた才能を持つバッハ家の人々に焦点を当てています。ベルリン・バロック・ゾリステンとゴットフリート・フォン・デア・ゴルツ（ソロ・ヴァイオリン／コンサートマスター）との録音には、ヨハン・ゼバスティアン、ヨハン・クリストフ、カール・フィリップ・エマヌエル、ヨハン・クリストフ・フリードリヒ・バッハの作品が含まれています。『Bach Generations』は2023年8月にリリースされます。 最近のツアー日程のハイライトには、2023年のヒッツァッカー音楽週間での出演（彼は今シーズン末に芸術監督を辞任します）、ハンブルク・エルプフィルハーモニーでの作曲家指揮ハンブルク・フィルハーモニー州立管弦楽団によるペーター・ルジツカの『アウロディエ』の演奏、そしてJ.S.バッハがトーマスカントルに就任してから300年を記念するライプツィヒ・フェスティバル「Bach300」の一環としてのゲヴァントハウス管弦楽団とのガラ・コンサートが含まれます。 さらに、2023年のエディンバラ・フェスティバルでは友人たちとの室内楽リサイタル（モーツァルト、ブリテン、グーセンス、モランの作品を演奏予定）（8月）、ソウル・アーツ・センターでの韓国国立交響楽団とダヴィッド・レイランとの共演（10月）、フランクフルト、ハノーファー、デュッセルドルフ、ブレーメン、ハンブルク、ケルン、レーゲンスブルク、ミュンヘン、ベルリンでのベルリン・バロック・ゾリステンとの一連のコンサートでの『Bach Generations』からのレパートリー演奏（12月）が予定されています。 多くの音楽活動の傍ら、彼はアルブレヒト・マイヤー財団を設立しました。その目的は、網膜および視神経疾患の研究と治療プロジェクトを支援することです。「もちろん、音楽家である私にとって、聴覚は人生の不可欠な部分です」と彼は説明します。「人間にとって知覚がどれほどかけがえのないものであるかという認識から、視力が非常に制限された状態、あるいは全く見えない状態で生きなければならないことは、私には全く想像できません！」 アルブレヒト・マイヤーは、ドイツの楽器メーカー、ゲブリューダー・モンニッヒ製のオーボエとオーボエ・ダモーレを使用しています。 2023年8月