ケルンは過去20年間に、これほどまでによく似た二人の傑出した作曲家を輩出しました。ジャック・オッフェンバッハ（別名ヤコブ・レヴィ・エーベルスト、1819–1880）は、その輝かしいオペレッタでパリの聴衆を魅了しました。一方、マックス・ブルッフ（1838–1920）はドイツ音楽文化を代表する作曲家であり、豊かな旋律のレパートリーと独特の作風にもかかわらず、控えめな印象を受けることが多かったのです。ブルッフの作品、特にヴァイオリン協奏曲第1番ト短調は、彼の交響曲や室内楽よりも高い評価を得ており、多くの人々に高く評価されています。
ジャック・リーベックによる、スコットランド幻想曲やヴァイオリン協奏曲第3番ニ短調を含むブルッフのヴァイオリン作品の解釈は、ブルッフのあまり知られていない作品へのより深い探求を促します。第3協奏曲が以前の作品と異なるのではないかと疑問を呈する批評家は、根拠がないことを証明している。この作品は、その明瞭な構成とより長い演奏時間の両方で人々を魅了する。
ブルッフはヴァイオリニストのジョセフ・ヨアヒムとパブロ・デ・サラサーテと緊密な関係を保ち、ヨアヒムは幅広いオーケストレーションを特徴とする第3ヴァイオリン協奏曲の構想において多大な支援を提供した。
作品は力強いアレグロで始まり、変ロ長調の情緒的なアダージョが続き、生き生きとしたロンドで終わる。これらの楽章は、ブルッフの多才さ、旋律への感性、そしてヨアヒムとの緊密な協力関係を強調している。スコットランドの民謡に触発されたヴァイオリンと管弦楽のためのスコットランド幻想曲は、ブルッフが一度も訪れたことのないスコットランドへの強い関心を示している。
この幻想曲は、ロマンティックなグラーヴェ、優雅なアダージョ・カンタービレ、そしてスコットランド風のモチーフと叙情的なパッセージで魅了する活気あふれるアレグロ・ゲリエロが組み合わされています。作品は熱狂的なフィナーレで幕を閉じ、聴衆を魅了します。
ブルッフのスコットランド幻想曲は、ヨアヒムとサラサーテの指揮の下、ロンドンとリバプールで上演されました。作品の様式の多様性と創造的自由を強調するため、タイトルが変更されました。出版社やヴァイオリニストとの意見の相違にもかかわらず、ブルッフは自らの芸術的ビジョンを貫き、今もなお高い評価を得ている作品を残しました。