1521年にメヘレンに生まれたフィリップ・ド・モンテは、ルネサンス期の最も多作な作曲家の一人であり、特にマドリガーレで知られています。1554年から1603年にかけて、彼は34冊のマドリガーレ集を出版し、合計1,100曲を超える世俗曲を収録し、同時代の作曲家たちを凌駕しました。[2][5] 宗教曲集は、ミサ曲38曲と、モテットやマドリガーレ・スピリチュアリを含む約260曲で構成されており、数は少なかったものの、その芸術的な多様性で強い印象を与えました。[2][5]
モンテはおそらく青年期を聖歌隊員として過ごし、後にナポリやローマを含むイタリアで歌手、教師、作曲家として活躍しました。[5] 帰国後、彼は音楽教師を務め、一時期スペイン国王フェリペ2世の礼拝堂に関わっていました。モンテは、マクシミリアン2世統治下のウィーン・ハプスブルク宮廷において、主に楽長として名声を博しました。1567年には宮廷礼拝堂の指揮者となり、1583年の宮廷移転後もプラハで活躍を続けました。[1][2]
彼の作品は、繊細な旋律とゆったりとしたフレージングが特徴で、モンテは常に歌詞の明瞭性に細心の注意を払っていました。この質は、現代の録音にも見ることができます。
初期マドリガル音楽の重要な代表作であるフィリップ・ヴェルドロのマドリガル「Ultimi miei sospiri（我らの死）」は、16世紀の最も美しい世俗作品の一つとされています。マドリガルの先駆者であるヴェルドロは、最大6声の楽曲を作曲し、豊かなコントラストを持つ歌詞の設定という新たな可能性を切り開きました。これらの技法は、一世代全体のマドリガル作曲戦略に影響を与え、当時の模倣ミサ曲の基礎となりました。
同時代の多くの作曲家と同様に、モンテはミサ曲を形式的なセクションに分割しました。「ミサ・ウルティミ・ミエイ・ソスピリ」では、マドリガーレを彷彿とさせる主題の変奏と模倣的な対位法を用いています。特に「兄弟よ、我は受け入れよ」のような作品では、モンテは多様なテキストを異例の統一性へと融合させ、聖書的側面と典礼的側面を融合させた芸術作品を創り上げました。