19世紀に名高いピアノの名手、アントン・ルービンシュタインは、作曲家、教師、そして音楽家としても多才でした。ベッサラビアのヴィフヴァティネツに生まれ、家族と共にモスクワへ移り、9歳で公演を始め、瞬く間に名声を博しました。パリでのデビューは、リストやショパンといった著名な芸術家たちの前で行われました。ベルリンで研鑽を積んだ後、室内楽の名手としてロシアに戻り、1850年代には西ヨーロッパを演奏旅行し、当時の著名な音楽家たちと交流を深めました。後にサンクトペテルブルク音楽院を設立し、初代院長に就任しました。ルービンシュタインは、米国での長期にわたる演奏旅行からもわかるように、幅広いレパートリーとスタミナで知られていました。後にロシアに戻りドレスデンで教鞭をとりましたが、晩年は田舎の邸宅で過ごし、65歳の誕生日の直前に亡くなりました。ドイツ音楽の伝統を受け継いだルービンシュタインは、19世紀の西洋志向のロシア音楽と密接な関係を持っていました。オペラ、交響曲、協奏曲、室内楽、歌曲など、様々なジャンルの作品を作曲しましたが、その膨大な作品群のうち、現在知られているのはごく一部に過ぎません。彼の作品は多才さを反映しており、サロンとコンサートホールの両方で才能を発揮しています。ロシアへの創造的な親和性は、ピアノ協奏曲第4番、交響曲第2番、オペラ「悪魔」といった作品に顕著に表れています。ルービンシュタインの作品の中にはレパートリーに残っているものもありますが、作曲に十分な努力を払っていないとしばしば批判されました。特に注目すべきは、ヨーロッパ旅行の初期に作曲されたチェロ・ソナタです。チェロ・ソナタ第1番ニ長調作品18と第2番ト長調作品39は、リサイタルで必ず演奏されるべき傑作です。 19 世紀のチェロ音楽は多種多様であったにもかかわらず、ルービンシュタインのソナタは長い間無視されてきましたが、もっと注目されるべきものです。
