ロシア・ロマン主義音楽の黄金時代は、1850年代から1890年代初頭にかけて40年間続きました。この時代は、サンクトペテルブルクを中心とする民族主義的な「五人組」、そしてヨーロッパの影響を受けた作曲家チャイコフスキーとルービンシュタインが支配的でした。グラズノフ、タネーエフ、ラフマニノフ、スクリャービン、メトネル、リャードフといった後継の多くの重要作曲家は、輝かしい先人たちとの関係を通して自らのアイデンティティを確立しました。ノヴゴロド生まれのアレンスキーは、当初リムスキー＝コルサコフに師事し、後にチャイコフスキーと親交を深めました。彼の弦楽四重奏曲第2番は、様式的にチャイコフスキーをモデルとしていました。
ラフマニノフとチャイコフスキーの作品は、アレンスキーに永続的な影響を与えました。彼は最初のピアノ三重奏曲第1番を、チャイコフスキーと共通の友人であったカール・ダヴィドフに捧げました。この作品はチェロのパートが際立ち、哀愁を帯びた要素が見られます。第1楽章の叙情的でラプソディックな導入部は、寛大なダヴィドフの人物像を反映しています。三重奏曲のスケルツォは、ユーモアと技巧的なパッセージに満ちた滝のようなワルツとして展開します。「エレジア」と題されたアダージョは、三重奏曲の感情的な中核を成し、メランコリックな旋律が特徴的です。
アレンスキーのピアノ三重奏曲第2番ヘ短調は、彼の晩年の作品の一つです。第1楽章は、アレンスキーの作曲様式の顕著な発展を示しています。ロマンスを奏でる緩徐楽章は、ヴァイオリンとチェロによるサロン風の二重唱で始まります。遊び心のあるスケルツォはニ短調三重奏曲を彷彿とさせ、フィナーレは変奏を伴う主題です。フィナーレの主題は、それぞれ独特の個性を持つ6つの変奏で展開されます。ラフマニノフのヴォカリーズは、もともと声楽とピアノのために作曲されましたが、ピアノ三重奏を含むさまざまな楽器の組み合わせにうまく編曲されています。