ガブリエル・フォーレ

フォーレは幼い頃から、学校の近くの礼拝堂で何時間もハーモニウムを演奏していました。そこへたびたび聴きに来ていた盲目の老婦人が、彼の才能に気づきました。9歳で父親によってパリの音楽学校に送られ、卒業後すぐに彼は市を代表するオルガン奏者の一人となりました。1896年にはマセネの後任としてコンセルヴァトワールの作曲教授に就任し、1905年から1920年まで同校の校長を務めました。モーリス・ラヴェルも彼の教え子の一人です。フォーレ自身の音楽はゆっくりとしか評価されませんでしたが、現在ではフランスの偉大な巨匠の一人として広く認められています。同時代の多くの作曲家とは対照的に、彼は特に小さな形式、すなわち歌曲、室内楽、そして彼自身の楽器であるピアノのためのロマンティックな作品に専念しました。フォーレは、きらめくような和声の転調を伴う、洗練され、精巧で、個性的なスタイルを確立しました。彼の疑いようのない独創性は、主に繊細な細部にあります。彼の音楽には、当時としては典型的な大きな修辞的なジェスチャーはありませんが、自ら課した制約の中で、定期的に恍惚とした美の瞬間に到達します。ヴェルレーヌの同名の詩集に基づく歌曲集「ラ・ボンヌ・シャンソン」のような彼の最も重要な歌曲では、言葉と音楽が他のどの作曲家にも勝る完璧さで融合しています。