フランドルの作曲家チプリアーノ・デ・ローレは、16世紀イタリアにおいて、オランダの対位法とイタリア語の歌詞を組み合わせることでマドリガーレに革命をもたらしました。この革新的な融合により、歌詞の音楽的設定においてより豊かな表現力が得られ、常に内容を最前線に据えることができました。彼のイタリアでの活動は1542年にブレシアで始まり、そこでまず地位を確立した後、フェラーラでエルコレ2世・デステの宮廷楽長を務めました。フェラーラでの活動後、デ・ローレは一時的にフランドルに戻り、1565年にパルマで亡くなりました。
ローレは他の音楽ジャンルでも成功を収めましたが、彼の名声は主にマドリガーレによってもたらされ、それは人々に永続的な影響を与えました。彼の影響は宗教音楽や当時の演奏習慣にも及びました。彼の作品をヤコブス・クレメンス・ノン・パーパの作品と比較すると、明確な様式の違いが明らかになります。
フランスのシャンソンを題材とした2つのミサ曲は、ロールが様々な作曲技法を巧みに使いこなしていたことを如実に示しています。「ミサ・ドゥルス・メモワール」と「ミサ・ア・ノート・ネグル」は、現代的なスタイルを巧みに取り入れながら、テキストを表現力豊かかつ効果的に音楽に組み込む彼の才能を如実に示しています。
「ああ、高みの喜びよ」や「兄弟よ、喜びよ」といった彼のモテットは、パウロのテキストを繊細に音楽的に解釈した特徴を持っています。これらの作品は、深い宗教心と精神的なテーマへの瞑想的なアプローチを反映しており、それぞれの解釈を通して作品に独特の深遠さを与えています。
複雑で歴史的な意義を持つにもかかわらず、ロールの作品は今日に至るまで人々を魅了し続け、彼の並外れた才能と芸術的独立性を印象的に示しています。