1929年、ジョージ・ガーシュウィンは自身の代表作を選集するよう依頼されました。3年後の1932年、歌曲集『ソングブック』が出版されました。この歌曲集には、声楽とピアノのためのよく知られたスタンダード曲に加え、ガーシュウィン自身のピアノ編曲も収録されていました。序文でガーシュウィンは自身の作品の意図を説明し、この歌集の幅広い様式を強調しています。この歌集には、「ライザ」「アイ・ガット・リズム」「フー・ケアーズ？」といった比較的新しい曲も含まれています。
『ソングブック』は、ガーシュウィンが個人的な集まりで頻繁に演奏していたため、ガーシュウィンが好んで演奏した解釈を披露しています。洗練されたピアノ編曲は、ポピュラー音楽の巧みな編曲に関心を持つ上級ピアニストを対象としていました。ガーシュウィンは、明瞭で力強いスタイル、特にスタッカート演奏とアメリカのポピュラー音楽特有のリズムを強調しました。
ガーシュウィンの作品の中でも特に特別なのは、兄アイラと共に映画『シャル・ウィ・ダンス？』のために作曲した映画音楽です。フレッド・アステアとジンジャー・ロジャースとのコラボレーションは大成功を収め、その楽曲のいくつかは瞬く間にクラシック音楽となりました。ガーシュインの他の著名な作品には、弦楽四重奏曲「子守唄」や、RKO映画に使用された器楽作品「プロムナード」などがあります。
フランツ・ワックスマンもまた、尊敬を集める映画音楽作曲家で、「レベッカ」や「サンセット大通り」といった映画の音楽でハリウッドで名声を博し、「サンセット大通り」で初のアカデミー賞を受賞しました。彼の交友関係には、著名なヴァイオリニスト、ヤッシャ・ハイフェッツがおり、ワックスマンはハイフェッツのために幻想曲を作曲しました。クラリネット五重奏曲「旅の思い出」は、イギリスの風景と文化を音楽的に想起させるものとして作曲されました。
バーナード・ハーマンは、アルフレッド・ヒッチコックをはじめとする著名な監督とのコラボレーションで名声を博し、「サイコ」や「タクシードライバー」といった映画音楽の伝説的な音楽を作曲しました。チャールズ・アイヴズやエルガーといった英国の巨匠たちの影響を受けたハーマンは、オペラ、交響曲、映画音楽など、多様な作品を制作しました。クラリネット五重奏曲「旅の思い出」は彼の遺作でもあり、英国への強い憧れを反映しています。
著名なアメリカの作曲家アーロン・コープランドは、「ビリー・ザ・キッド」などの作品で、アメリカの民謡の豊かさを引き出しました。チェロ奏者のグレゴール・ピアティゴルスキーと共に、バレエ音楽の一部をチェロとピアノに編曲し、「ワルツ」や「セレブレーション」は1952年に発表されました。コープランドはブルックリンで生まれ、多くの作品をパリで作曲しましたが、彼の音楽はアメリカ西部を力強く描いた作品として評価されています。