1720年代末期、ヴィヴァルディはドレスデン宮廷との交流を深めました。1728年、かつての弟子でありパトロンでもあったピゼンデルが、同宮廷のオーケストラの指揮者を引き継ぎました。2年後、ヴェネツィアで6年間の修行を積んだ7人の歌手が到着しました。ソプラノのためのモテットは、荒波に翻弄される船が聖母マリアの助けを借りて無事に港にたどり着く様子を描いています。特に革新的なのは、最初のアリアで異なる拍子に変化し、中間部でテンポが遅くなっている点です。テキストの多様なムードは、ヴィヴァルディの創作力の多様性を表しています。終結部の「アレルヤ」では、彼はリズムとハーモニーの才能を存分に発揮しています。
ピエタの聖歌隊指揮者の主要な任務の一つは、聖週間のための作品の作曲であり、その中には詩編第50篇や「ミゼレーレ」も含まれていました。ヴィヴァルディ自身の作曲によるミゼレーレは現存していませんが、ソロ・アルトのための序奏が2曲、RV 641とFiliae maestae Jerusalem RV 638が存在します。どちらも1715年頃に作曲され、彼の豊かな音楽的想像力を物語っています。RV 641はハ短調で終わり、ピエタの名高い歌手ゲルトルーダへのヴィヴァルディの共感を反映しています。
RV 641は荘厳な哀悼の雰囲気を伝え、ヴィヴァルディは簡素な手法を用いて深い感情表現を実現しています。ゲルトルーダの繊細な声への配慮は、例えば弦楽器を静かに用いたり、全く使用しなかったりする点に見て取れます。ヴィヴァルディの当初の意図はもはや完全には読み取れませんが、この録音では序奏とそれに続くスターバト・マーテルを収録しています。ヴィヴァルディの初期の宗教音楽作品であるこの曲は、20世紀に再発見され、以来高い人気を博しています。
RV 621では、ヴィヴァルディの器楽演奏の卓越性が、声楽スタイルよりも顕著に表れています。彼の音楽は初期の作品の影響を受けています。RV 621は控えめな雰囲気を漂わせていますが、時折、言葉による絵画的な表現が印象的に見られます。全体的な雰囲気は荘厳で悲劇的です。
「我らが祖国よ、大地の静寂よ」RV 631では、ヴィヴァルディは聴き手を祈りへと導き、信者に世俗的な享楽を捨てるよう呼びかけます。RV 631をはじめとするこの時期の作品は、彼の表現力の豊かさを如実に示しています。「神よ、軍勢よ」RV 612や「主よ、御前に」RV 596といった他の宗教曲と併せて、これらは彼の晩年に至るまで、対位法の技量と芸術的多才さを証明しています。