ドメニコ・スカルラッティ（1685–1757）『サルヴェ・レジーナ』
アレッサンドロ・スカルラッティの6番目の子として生まれたドメニコ・スカルラッティは、今日では約550曲の鍵盤楽器のためのソナタで最もよく知られています。オペラや宗教曲の多くは失われていますが、現存する宗教曲には、後期の作品にも見られる特徴的な和声の豊かさと旋律の独立性が既に表れています。『サルヴェ・レジーナ』は、鮮やかな和声と印象的な旋律線、そして劇的な表現力と感情の深みが融合し、人々を魅了します。彼の親しみやすい作風は、洗練された作曲技法によってさらに高められています。
アレッサンドロ・スカルラッティ（1660–1725）『カンタータ テブロの底にて』
アレッサンドロ・スカルラッティは、当時最も多作なカンタータ作曲家の一人であり、このジャンルで600曲以上の作品を作曲しました。彼はしばしば通奏低音を用いた独唱を好んだが、弦楽器、リコーダー、トランペットといった他の楽器も時折用いた。カンタータ「テブロの背骨に抱かれて」は、テノールとトランペットに高度な技術が要求される点で傑出している。主題は片思いを題材としており、アリアとレチタティーヴォが交互に展開される構成が印象的である。
ヨハン・アドルフ・ハッセ（1699–1783）「サルヴェ・レジーナ」
ヨハン・アドルフ・ハッセは、18世紀、主にシリアスなオペラでイタリアとドイツで高い評価を得た。ヘンデルに高く評価され、ウィーンでも称賛された「サルヴェ・レジーナ」は、シンプルながらも巧みに装飾された旋律を特徴とする、独特のオペラ的性格を反映している。この音楽は、叙情的なパッセージと技巧的なパッセージの間を表情豊かに移ろい、特に速い部分ではソリストにとって難しい課題となる。
アレッサンドロ・スカルラッティのカンタータ「インフィルマータ・ヴルネラータ」
アレッサンドロ・スカルラッティのカンタータ「インフィルマータ・ヴルネラータ」は、報われない愛というテーマを探求し、楽観的な雰囲気がそれを引き立てています。表現力豊かなヴァイオリンのパートと巧みなアリアがこの作品の特徴であり、主人公の深い絶望と幸せな結末への希望の両方を伝えています。
アレッサンドロ・スカルラッティのカンタータ「ベツレヘムよ、別室より」
アレッサンドロ・スカルラッティは、クリスマス・カンタータ「ベツレヘムよ、別室より」で、キリストの降誕を古典的な形式で語ります。作品は優美な序奏で始まり、生き生きとした装飾豊かなアリアと力強いオーケストラの響きが続きます。最後は、クリスマスイブの羊飼いたちの礼拝を音楽的に捉えた優美なメロディーで締めくくられます。