モーツァルトは様々な楽器のニュアンスを卓越した表現力で操り、特にファゴットへの深い造詣を示しました。彼のファゴット協奏曲変ロ長調（K. 191）は広く知られていますが、彼が18歳という若さで作曲したという事実はしばしば見落とされがちです。他に2曲のファゴット協奏曲が残されていますが、現存するソナタだけが彼の作曲における多才さを真に示しています。この作品は、ユーモア、技巧、そして叙情的な表現を巧みに融合させており、特に緩徐楽章は旋律的に豊かです。オーケストラは鮮やかな色彩、美しい相互作用、そして抑制された伴奏で演奏します。
ミヒャエル・ハイドンの協奏曲は管弦楽セレナーデから派生したもので、多作な作曲家としての彼の重要性を際立たせています。クラシック音楽の先駆者であるカール・シュターミッツは、数々の旅を経て、ここで言及する協奏曲のような旋律豊かな作品を創作しました。この時期のファゴット独奏曲のレパートリーは限られていましたが、ウェーバーの作品は際立っています。「アンダンテ・エ・ロンド・ウンガレーゼ」は、叙情的なテーマと高度なソロパートを備えた編曲作品です。ゲオルク・フリードリヒ・ブラントのために作曲された「協奏曲」作品75は、劇的な対比と技巧的なパッセージが特徴で、ファゴット独奏曲の傑作とされています。
ウェーバーは楽譜を出版しなかったため、不正確な点がありました。ウィリアム・ウォーターハウスは作品75の新しい演奏版を制作しました。1822年にウェーバーがこの作品を再構成した際、劇的な対比と並置を巧みに表現しました。協奏曲は、ソロ演奏の技巧を印象的に示して締めくくられます。