注意。1850年頃、バラキレフ、ボロディン、ツェーザル・キュイ、ムソルグスキー、リムスキー＝コルサコフといった著名なロシアの作曲家たちは、室内楽にほとんど関心を示しませんでした。管弦楽曲や民族主義的な歌曲が音楽界を席巻していた一方で、室内楽作品は主に私的なサロンでの娯楽作品とみなされていました。当時、ロシアの芸術音楽はまだ揺籃期にあり、室内楽の評価にも影響を与えていました。
ボロディンの室内楽への特別な関心は、ガヴルシュケヴィチとの交流の中で幼少期に芽生え、そこで演奏活動を行った際に育まれました。音楽教育と環境が彼の才能を育みました。在学中は、主に少数の演奏会のために作曲を行いました。特定の女性に捧げられたと思われるチェロソナタ ロ短調は、後にゴールドシュタインによって再構成・出版されました。
ボロディンの初期の作品にも、ソナタ第1楽章にバッハの主題が使われているなど、多様な影響が見られます。他の作曲家との共演と交流は、彼の作品を大きく豊かにしました。ドイツ滞在中に作曲したピアノ五重奏曲ハ短調は、バラキレフとの出会い以前の転機とされています。
作曲家として成熟するにつれ、ボロディンは独自の民族音楽様式を確立しました。彼の2つの弦楽四重奏曲をはじめとする室内楽作品は、ベートーヴェンとメンデルスゾーンの影響と、彼自身の成長の両面を示しています。特に、旋律的独創性で魅了するニ長調第2弦楽四重奏曲は、彼の作曲における卓越した技巧を際立たせています。これらの作品は、ドイツとロシア双方の影響を受けたボロディンの音楽的発展を記録しています。