エルガーは第一次世界大戦の直前と直後に、最も顕著な創作活動期を迎えました。特に1918年と1919年には、深く感動的な室内楽作品3曲と哀愁漂うチェロ協奏曲を作曲し、これらは彼の芸術作品の頂点を成しています。[2][5]
エルガーは若い頃から室内楽に挑戦していましたが、成功には至りませんでした。1910年代の舞台作品は主に劇的なものでしたが、後期の室内楽作品は過去の感情的な経験を反映するものでした。これらの作品の内省的で静謐な雰囲気は、彼の作品に新たな次元を与え、過去の出来事に対するエルガーの思索を反映していました。
1917年、エルガーは健康問題からの回復と新たなインスピレーションの探求のため、サセックス州ブリンクウェルズに隠遁しました。そこで彼はヴァイオリン・ソナタ ホ短調の作曲に着手し、1918年9月に完成させた。ブリンクウェルズの人里離れた静寂は、彼の作品に新たな創造的エネルギーを吹き込み、作曲プロセスに大きな影響を与えた。[2][4]
室内楽の制作は他の作曲と重なっていた。ロンドンでの当初の困難にもかかわらず、彼はピアノ五重奏曲をはじめとする、エルガーの多才さと洗練された作風を際立たせる作品を完成させた。これらの作品は1919年に初演され、聴衆から賛否両論の反応があった。[4]
これらの作品によって、エルガーはより成熟した、より個人的な創作段階に入り、独特の芸術的雰囲気を特徴とするようになった。彼の室内楽は、瞑想的な精密さと、明らかにイギリス的な創造性への転換を反映している。