不確実性は人生を形作り、死と税金は一般的に確実なものと考えられているにもかかわらず、唯一不変のものとして映ります。今日の西洋の認識とは対照的に、古代における死の扱い方は根本的に異なっていました。例えば中世には、『死の技法』のような文献が、尊厳ある別れのための詳細な指示を提供し、適切な死を迎えるための指針となっていました。死後の世界への備えは当時の中心的なテーマであり、日常生活に強い影響を与えていました。21世紀において寿命は延びていますが、不死への憧れは未だ満たされていません。この事実は、私たちに存在のより深い意味について深く考えさせるものです。
スティーブン・ハフのピアノソナタ第4番「無常」は、人生のはかなさに捧げられています。この作品は、ミシガン州のギルモア国際キーボードフェスティバルで、マイカ・マクラウリンのために初演されました。ハフは、作曲上のニュアンスを正当に表現するために、しばしばフルスコアで演奏します。リストやショパンのような作曲家でさえ、演奏者と創造者の間の緊張関係を巧みに操りました。ブゾーニによるJ.S.バッハのシャコンヌの編曲は、新たな表現の可能性と複雑な音楽構造をさらに際立たせています。
ショパンのピアノソナタ第2番変ロ短調は、葬送行進曲で最もよく知られており、陰鬱さとロマンティックな要素が融合し、内なるアンビバレンスを反映しています。ハフとショパンの作品は、生と死の密接なつながりを強調しています。悲しみと死に対する異なる音楽的視点は、例えばリストの「葬送行進曲」やブゾーニの「カルメン」による室内幻想曲に顕著に表れています。アルバムは、ハフによるアンコールとしてアレンジされた「アリラン」と「アヴェ・マリア」で締めくくられます。これらは儚さと平和というテーマを引き継ぐものです。