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アーティスト、メロディカ、テノール

アンドレア・ボチェッリ

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あなたは、あらゆることを成し遂げ、すべてを手に入れたように見えるとき、何をしますか?世界で最も売れている現代クラシック音楽家の一人であり、生涯で8000万枚のレコードを売り上げ、ライブパフォーマーとして比類のない評価を得ているとき、何をしますか? 教皇や大統領、王族から栄誉を受け、数々の国際的な主要コンサートホールやオペラハウス(そしてサッカースタジアム)で演奏してきたとき、他に何を成し遂げることが残されているでしょうか? アンドレア・ボチェッリのアルバムをSTAGE+で見る 多様な才能ある若い女性ボーカリストたちとデュエットし、世界最大のポップスターの一人が全く新しい聴衆を獲得するのを助け、そして同胞であり友人と共に、世界のサッカーにおける最も注目すべき現代のおとぎ話の一つを祝った後、次の目標は何でしょうか? アリアナ・グランデ、ニコール・シャージンガー、ジェニファー・ロペス、リアン・ライムス、キャサリン・ジェンキンスと歌い、セリーヌ・ディオン、トニー・ベネット、クリス・ボッティ、デヴィッド・フォスターをフィーチャーした豪華なコンサートでニューヨーク市のセントラルパークの観衆を魅了し、2016年5月にはクラウディオ・ラニエリ率いるプレミアリーグ優勝のレスター・シティと熱狂的なファンを前にキング・パワー・スタジアムで「誰も寝てはならぬ」と代表曲「Con Te Partirò」(Time To Say Goodbye)を歌い、2017年の大ヒット曲「Perfect Symphony」でエド・シーランとコラボレーションした後、次は何を、どこで? もしあなたがアンドレア・ボチェッリなら、クラシックとポップの両方の分野を網羅する15枚のアルバムを発表した後、自分自身のルーツと、自分を形成した音楽のルーツに立ち返ります。あなたは時間と労力、そしておそらくリスクをかけて、新しい曲の数々を探し出します。あなたは、解釈の巨匠として世界的な評価を確立した、永遠のクラシック曲に匹敵するオリジナル作品を探し求めます。 「若い頃、ピアノバーで演奏していた頃の記憶に戻りたかったのです。もちろん、それ以来、たくさんのアルバムを制作し、たくさんのカバー曲を歌い、他にも多くのことを演奏してきました。しかし、ある時点で自分にこう言いました。『もしかしたら、今がその時かもしれない…新しい曲を見つけるために努力する時が来たのかもしれない』と。まるで、キャリアを最初からやり直すかのように。」 しかし、と59歳のイタリアのスーパースターは笑顔で付け加えます。「美しい音楽には時間がかかるのです。」 そして、14年ぶりの新曲アルバム「Sì」の登場です。力強く感情豊かな楽曲群で、中にはクラシックのテーマ(例えばバッハやマスネ)を織り交ぜたものもあり、すべてが愛、家族、音楽の持つ良い力というポジティブなメッセージを内包しています。イタリア語と英語の両方の楽曲、主要な作詞作曲家からの貢献、そして妻ヴェロニカへの感動的なオマージュが特徴です。 その長い期間について、ボチェッリはこう説明します。「私は常に、一般の人々のために歌うに値する曲を見つけることは非常に難しいと考えてきました。そして、その曲を理解しようと努力するのに必要な時間を人々が持っていることを願うのです。だから、ええ、時間がかかりました。」 「第二に、その数年間、私は他の多くのことに携わっていました」と彼は控えめに付け加えます。「私は過去の主要な曲を歌い、私なりの解釈を加えました。」 ボチェッリは、いつものように慎重かつ思慮深く、新しい創造的な挑戦を受け入れました。彼の焦点は、彼の感情的および知的な興味に語りかけ、彼の比類ないレパートリーにフィットし、そしてまた、世界の隅々まで広がる聴衆に音楽的に何か新しいものを提供する機会を提供する曲のコレクションを見つけることでした。 「毎日、私の家には世界中から曲が提案されます。人々は私に聴いてもらうために、評価してもらうために曲を送ってきます…そして、私たちは実際にそれらすべてを聴きます」と、音楽が人生の執着であるこの男性は語ります。「しかし、ここに送られてくる非常に多くの素材の中から貴重な宝石を発見するのは、常に簡単なことではありません。信じがたいかもしれませんが、多くのものがひどい状態で届きます。人々は携帯電話で録音した曲を送ってくるのです!」と彼は笑います。 「曲の価値や真価を理解するのは本当に難しいことがあります。そのため、そのような、ああ、見込みのない状況で素晴らしい曲を見つけるのは、時には運任せになることもあります!」 トスカーナの海岸にある自宅スタジオで、彼は膨大な量の資料をふるいにかけました。未依頼の提出物の他に、ボチェッリが以前に共同作業した作家からの作品もありました。 「私には、常に私のために曲を書いてくれる作家、親しい協力者がいます。ですから、彼らと協力し、さらに広い視野で探しながら、私たちはゆっくりと曲のコレクションをまとめました。幅広い聴衆である一般の人々に、歌う価値のある曲を提供することは、私にとって本当に重要なことです。量ではなく、質が重要なのです。」 「アルバムは人間の体のようなものです」と彼は説明します。「それは、いわば一体でなければなりません。すべての臓器が全体の結果に貢献する、一つの作品なのです。」 この完璧な芸術家にとって、常に音楽とファンへの奉仕に情熱を傾けている彼は、史上最高の声の持ち主であるという事実に頼るだけでは十分ではありませんでした。素材も同様に魔法のようである必要がありました。 彼はうなずきます。「これが私がこのアルバムで試みたことです。ユニークだと認識されるものですが、始まり、中間、終わりがあります。市場に出回っている他のすべてと区別するために必要な、すべての重要な要素を備えたものです。」 「Ali di libertà」は、「Sì」にふさわしい高揚感のあるオープニングです。 「この曲はとても気に入っています。アルバム全体の中で、いわば最も歌らしい歌です。とても新鮮で、とても時事的な歌です。覚えやすいメロディーですが、同時にとても本物で、とても純粋です。作られた曲ではありません。つまり、表面的な喜びを与えるために、製図台で構築されたようなものではありません。これは深みと意味のある歌です。」 同様に「リアル」なのが、偉大なフランチェスコ・サルトーリが書いた「Miele Impuro」です。 「フランチェスコは真の作家です。おそらく私たちは『オーター』と呼ぶべきでしょう。彼は『Con Te Partirò』や、私のキャリアにおいて非常に重要だった他の素晴らしい曲を共作しました。歌詞はイタリアの詩人によるもので、良い詩には秘密が含まれていなければならないと私は信じています。もし詩の背後に秘密がなければ、それは価値がありません。だからこのテキストには秘密があり、それが非常に力強い理由です。」 「しかし、タイトルを知っているだけでも聴いてみれば」と彼は続けます。「秘密があるに違いないと理解できます。なぜなら『miele impuro』は汚染された蜂蜜を意味するからです。蜂蜜を汚染された、または不純だと定義するのは難しいでしょうから、何が問題なのか疑問に思うはずです…」 サルトーリは「Qualcosa più dell’Oro」の共作者でもあります。この曲は、ボチェッリにとって特に意味深いものです。なぜなら、もう一人の作者は2012年に亡くなった「Con Te Partirò」の共作者、ルーチョ・クアランロットだからです。 「ルーチョの劇的な死…」とボチェッリは話し始めます。友人であり協力者であった彼の喪失に、明らかにまだ心を痛めている様子です。「彼の人生における困難や論争が、彼に非常に力強い秘密を伴う歌を書かせたのです。『Time to Say Goodbye』の歌詞を考えてみてください。だから、この歌は私にとって特に非常に重要な意味を持っています。」 しかし、ボチェッリは「クアランロット」への賛辞というよりも、この新曲についてはその逆が真実だと言います。「私はそれを彼から私への賛辞だと考えています。賛辞というよりも、私への贈り物、彼が私たちを去る前の贈り物でした…そして、もしそれが成功すれば、それは私から彼への賛辞となるでしょう。」 ボチェッリの妻について書かれた「Vivo」には、さらに個人的なつながりがあります。 「この曲は、初めて聴いたとき本当に感動しました。ある日、作家のリッカルド・デル・トゥルコがふらっとやって来て、この曲をくれたのです。全くのサプライズでした!そして、深く感動しました。すぐに、これは私と一緒に暮らしている人、長年私と一緒に暮らしてきた人との私の物語だと理解しました。しかし、それは非常に繊細さ、情熱、友情をもって語られた物語です。明らかに、この曲の作者は私を知っており、私たちを知っており、私たちの物語全体を巧みに知っています。リッカルドはこの曲の執筆に魂を込め、その結果、本物で純粋で愛に満ちた曲が生まれました。」 「Sì」全体についても同じことが言えます。すべてのボーカルは自宅で録音され(「ポップの文脈で曲を録音するとき、自分の家の快適さは非常に重要です」)、伝説的なボブ・エズリン(ピンク・フロイド、ルー・リード)がプロデュースしたこのアルバムは、心と魂、ポジティブさ、家族、メロディー、そして魔法についてのものです。 アンドレア・ボチェッリの数々の成功を収めた後、あなたは何をしますか?あなたは家に帰り、深く掘り下げ、あなたの愛がある場所へ向かいます。あなたは人生に「はい」と言います。あなたは「Sì」を作ります。 そして、そのシンプルで力強いタイトルについて、ボチェッリはこう語ります。「まず言わせてください、適切なタイトルを見つけるのに大変な労力がかかりました!」と彼は笑います。「みんなが提案をしましたが、最終的には息子のエイモスがアイデアを出しました。そしてすぐに、それは完璧なタイトルでした。私たちが今経験しているこの歴史的な時代では、私たちはあまりにも頻繁に『いいえ』と言ってしまいます。しかし、『はい』は、初めてキスをするとき、誰かに同意するとき、誰かを良い気分にさせたいときに言う言葉です。『Sì』は、物事がうまくいくたびに言う言葉です。千と一つの理由から、『sì』は、ポジティブで力強く、人間的な言葉、感情、そして表現なのです。」 「そして、このアルバム、これらの曲、これらの感情にとって、『Sì』は完璧なタイトルです。Sì?」アンドレア・ボチェッリは笑顔で締めくくります。

非凡な人生の歩み

1958年9月22日、イタリアのラヤーティコに生まれたアンドレア・ボチェッリは、現代で最も有名なテノール歌手のひとりです。先天性の目の病気とその後の事故により失明しましたが、音楽への愛情は幼い頃から明らかでした。その障害をものともせず、歌手、ソングライター、音楽家として素晴らしいキャリアを歩んでいます。 ボチェッリは法学を修めた後、音楽という真の情熱を追い求めることを決心しました。ルチアーノ・パヴァロッティ とのコラボレーションを含む初期の成功に支えられ、彼の歌声は瞬く間に世界的な賞賛を得て、多くの人々に感動を与えました。

クラシックとポップスの融合

アンドレア・ボチェッリは、伝統的なオペラ・アリアとポピュラー曲を組み合わせることでクラシック音楽を幅広い聴衆に親しみやすくする、ユニークな才能を持っています。ロマンツァ (1997年) での彼の解釈はスタンダードとなり、君と旅立とう (1997年) のような古典的な作品を世界的に有名にしました。9,000万枚以上のアルバムを売り上げたボチェッリは、クラシック音楽のみならず、クロスオーバーにおいても最も成功したアーティストの一人です。

著名ミュージシャンとのコラボレーション

アンドレア・ボチェッリはそのキャリアの中で、音楽界の大物たちとの共演を果たしてきました。その中には、チェチーリア・バルトリ をはじめとするクラシックの音楽家や、セリーヌ・ディオン のようなポップ・スターも含まれています。これらのコラボレーションは、彼の多才さと、常にクラシックの基礎を保ちながらジャンルを橋渡しする才能を物語っています。

彼の芸術の中核にあるクラシック音楽

ボチェッリはポップスの分野でも名を馳せているが、彼の活動の中心は変わらずクラシック音楽にあります。ジャコモ・プッチーニジュゼッペ・ヴェルディフランツ・シューベルト(/artist/artist_85P78QBJEHFJ6D1I70) などのオペラ・アリアの解釈は、同時代における最も印象的なもののひとつです。紛れもないリリカルなテノールは、感情的な深みと相まって、長年のクラシック音楽愛好家のみならず、新たなリスナーをも楽しませています。

永遠の歌声

アンドレア・ボチェッリの芸術の特徴は、クラシック音楽との深い結びつきと、世界に美とインスピレーションを届けるためのたゆまぬ探求にあります。一流オペラハウスの舞台でも、主要な国際イベントでも、彼の歌声は人々の心を揺さぶり、クラシック音楽の不朽の魔法を伝え続ける力を持っています。